视线空间
人物看向哪边，就为哪边留出呼吸。
01
构图：先处理主体与空间关系
构图不是套九宫格，而是让主体、动作方向和背景信息彼此不打架。
背景检查
避免杆子、强光或杂物从主体后方穿出。
层次
用前景、中景和背景建立空间。
02
光线：判断方向比堆灯更重要
先识别主光、反射和环境色，再决定是否补光或改变人物位置。
顺光
信息清楚但容易平。
侧光
能表现轮廓和质感。
逆光
要关注脸部曝光与背景反差。
03
运镜：给运动一个起点和终点
没有目的的推拉摇移只会增加观看负担，运镜前先确定信息变化。
跟随
服务人物移动。
揭示
从遮挡或近景过渡到新信息。
静止
当内容已经足够强时，固定机位通常更稳。
04
机位与焦段：改变的是关系感
广角更强调空间和接近感，长焦更容易压缩背景；选择焦段时先考虑叙事距离。
低机位
会强化体量和前景。
平视
更接近日常交流。
高机位
适合交代布局，但要避免无意义俯拍。
05
手机拍摄：锁定最容易变化的参数
手机方便但自动曝光和白平衡可能在镜头中跳变，关键镜头尽量减少自动变化。
擦镜头
最便宜也最有效的画质检查。
锁曝光
避免人物移动时亮度不断漂移。
数字变焦谨慎
优先移动机位或切换真实镜头。
06
相机拍摄：先建立稳定基线
帧率、快门、白平衡和色彩设置应围绕项目一致性，不需要频繁更换参数证明设备能力。
帧率
按成片用途选定并保持一致。
快门
优先保证自然运动表现。
白平衡
固定环境下尽量手动控制。
07
收音：画面开始前先听现场
很多拍摄问题能后期补救，严重失真的对白却很难恢复；录音前应做短测试并戴耳机确认。
距离
麦克风离说话者越近通常越可控。
环境声
单独录一段房间或街道底声。
峰值
留出余量，避免突然大声时削波。
08
人物拍摄：动作与视线要能被剪辑
让人物知道动作从哪里开始、看向哪里、什么时候停，比要求“自然一点”更可执行。
走位
先走一遍再正式拍。
视线
采访和剧情都要统一对象方向。
重复动作
需要多机位时保持节奏和手势近似。
09
产品拍摄：控制反光和材质
产品视频的难点常在表面反射、边缘轮廓和背景关系，先移动光源和遮挡，再考虑更复杂设备。
反光
用大面积柔光和黑白卡控制形状。
细节
补充手部操作和材质近景。
背景
避免颜色和纹理抢走主体。
10
Vlog：用主题线索避免流水账
一天发生很多事不等于都要放进成片，先选一条情绪或任务线，再决定哪些片段能支持它。
开场
给出今天的目标或状态。
过程
保留变化而不是所有步骤。
结束
用结果、感受或下一步收束。
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把知识放进工作流
完成单点练习后，再回到完整流程检查前后步骤是否连接。